Как вас представить и чем вы занимаетесь?
Меня зовут Катерина Чернышова, я – основатель и руководитель галереи Путь. Наш проект создает психологические выставки в темноте, которые направлены на погружение в чувства и эмоции.
Как возникла идея создания галереи Путь?
Идея возникла не сразу. Всё началось с профессиональной фотографии, которой я посвятила часть своей жизни. Я много наблюдала за другими фотографами и хотела создать свою фотогалерею.
Позже в мою жизнь пришел интерес к психологии, и мне захотелось чего-то большего, чем просто «галерея»: хотелось, чтобы фотография могла не только приносить визуальное удовольствие, но и помогать людям.
Буквально за день до открытия первой выставки мне пришла в голову идея записать к ней подкаст, который сопровождал бы посетителей в наушниках. Так зародилась концепция, существующая по сей день. Она собиралась по частям в течение первого года существования галереи: позже мы добавили темноту, индивидуальные задания и интервью.
Что вдохновило вас на создание выставок, которые не фокусируются на картинах?
Я — фотограф, но так сложилось, что классические картины меня никогда не интересовали. Моя любовь направлена на фотографию, но даже в наших выставках она служит лишь вспомогательным инструментом.
Один посетитель как-то сказал: «За счёт темноты, фонарика и фотографий на выставке складывается ощущение, что ты гуляешь то ли по своей памяти, то ли по своему подсознанию. Фотографии появляются перед тобой как фрагменты воспоминаний. Этот эффект очень помогает погрузиться в себя». Думаю, это лучше всего объясняет, что центром наших выставок являются не фотографии, музыка или задание в конце, а сам зритель и его погружение.
Выставка в полной темноте — это как способ отключить человека от внешнего мира, сфокусировать его на собственных чувствах?
Всё верно, с помощью темноты мы отсекаем всё лишнее: всё, что может отвлечь. Да и проявить свои эмоции в темноте гораздо проще, чем под лучами прожекторов. По этой же причине у нас камерный формат посещения (до четырех человек), и мы просим не пользоваться телефонами во время прохождения выставки.
Важно, чтобы человек отключился от шумного города и, наконец, услышал себя. Чтобы не думал о том, как лучше построить кадр или какая толпа находится рядом, а задался вопросами, которые действительно мучают его перед сном — и, возможно, нашел ответы хотя бы на некоторые из них.
Какие темы вы исследуете в своих выставках, и почему они вам близки?
Каждая моя выставка — это честный разговор. Сначала с собой, потом — с теми, кто готов в нём поучаствовать. Я выбираю темы, которые важны и интересны мне в конкретный момент жизни. Если вопрос для меня болезненный или просто не даёт покоя — он может превратиться в выставку. Именно так рождаются искренность и глубина.
Например, выставка «Тело» началась с моего собственного непринятия. В процессе создания экспозиции я разбиралась в этом вопросе — помогала себе, а затем с помощью пространства галереи старалась помочь другим. Я не даю готовых решений, а лишь предлагаю задуматься в определённом направлении. Поэтому на выставке зритель может попробовать найти собственные ответы на волнующие его вопросы.
«Мама, я тебя прощаю» оказалась не просто выставкой, а настоящим примирением с моей мамой. Эта экспозиция изменила наши отношения. Маме она очень понравилась — несмотря на провокационное название.
«Сквозь страх» — это разговор о том, как мы сами становимся своими главными “ограничителями”. Я наблюдала, как люди годами остаются в условиях, которые им не нравятся, боясь сделать первый шаг. Я хотела показать, что этот страх не стоит того, чтобы тратить на него всю жизнь.
Конечно, я обращаю внимание на актуальность темы в обществе, но вдохновение для выставок я чаще всего нахожу в своей жизни, а также в историях моих друзей и близких.
Что вы хотите донести людям через свое дело?
Наши выставки создаются для людей и про людей. Поэтому чаще всего я приглашаю для интервью именно наших посетителей. Мне важно слышать настоящие голоса тех, кто окружает нас каждый день — в магазине, на работе, на улице. Их истории ценны своей подлинностью: здесь нет заученных фраз и наигранных эмоций, они максимально близки зрителю. Приходя без подготовки и не зная заранее вопросов, люди находят в себе смелость говорить честно и делиться своим опытом.
В этом и заключается наша главная цель — через личные истории показать, что ты не один. Когда человек видит: его переживания разделяют другие, происходит нечто важное. Поэтому основная роль зрителя — просто быть собой.
Как Пространство СЕНО повлияло на ваш путь или развитие проекта?
Начнем со знакомства с Сено. Как сейчас помню, это было весной. Я приехала в Петербург, чтобы открыть здесь галерею, и сразу нашла Сено. Осмотрев пространство, я поняла, что это не просто уютная локация в центре города, а место со своей историей. Вдобавок мне очень понравилась отреставрированная архитектура пространства.
Позже я узнала, что здесь сдаются площадки. После этого момента у меня не было ни капли сомнения в том, где будет находиться галерея теперь. Это была любовь с первого взгляда. Именно здесь проект стал развиваться и расти еще больше. Можно сказать, что именно в Сено начался наш Путь в Петербурге. Кроме того, пространство активно ведет свои социальные сети и часто проводит мероприятия. Все это помогает и моему проекту в том числе, за что я очень благодарна. Сейчас это место — настоящий дом для каждого члена моей команды.
Как вы реагируете на критику и отзывы зрителей о выставках галереи? Часто ли сталкиваетесь с хейтом?
Любой отзыв имеет право на существование. Мы не стремимся понравиться всем — тот же «Чёрный квадрат» до сих пор кого-то восхищает, а кто-то его не понимает, и это нормально. Дело не в искусстве, а в том, что у каждого — своё мнение и свой опыт.
Наше комьюнити — для тех, кому близко то, что мы делаем. Если есть те, кому это не по душе — ничего страшного. Главное, чтобы каждый нашёл то, что нужно именно ему. У каждого свой путь.
Как вы реагируете на критику и отзывы зрителей о выставках галереи? Часто ли сталкиваетесь с хейтом?
Любой отзыв имеет право на существование. Мы не стремимся понравиться всем — тот же «Чёрный квадрат» до сих пор кого-то восхищает, а кто-то его не понимает, и это нормально. Дело не в искусстве, а в том, что у каждого — своё мнение и свой опыт.
Наше комьюнити — для тех, кому близко то, что мы делаем. Если есть те, кому это не по душе — ничего страшного. Главное, чтобы каждый нашёл то, что нужно именно ему. У каждого свой путь.
Если у вас личные истории или моменты, которые вдохновили вас на создание галереи?
Этот проект — отражение всей моей жизни. Мой путь был разным: театр, высшее образование в инженерии и архитектуре, бесчисленные путешествия и даже восхождение на Эверест… Я пробовала столько всего, что порой казалось — я распыляюсь. Но сейчас я понимаю: каждая из этих «ниточек» вела меня сюда. Без этого опыта галерея «Путь» не стала бы тем, чем она является. Название — не случайность. Это и про мой личный поиск, и про то, что у каждого из нас свой маршрут, полный неожиданных, но важных поворотов.
Что вы ждете от посетителей, что бы вы хотели, чтобы они унесли с собой?
Я не жду ничего от посетителей и прошу того же взамен. Галерея — пространство свободы, где каждый сам решает, что унести с собой: кто-то найдёт вдохновение в визуальных образах, кто-то — в музыке и интерактивах, кто-то, возможно, уйдёт с раздражением, но потом всё же что-то изменит в жизни. Это выбор каждого: что он хочет вынести из сегодняшнего дня.
Моя задача — не понравиться, а создать условия для внутреннего роста. Даже негативная реакция может стать началом перемен. Если спустя время в сознании гостя происходит изменение, значит, наша встреча была не случайно.
Галерея ПУТЬ
Сайт: https://gallery-way.ru/
Вк: https://vk.com/gallery_way_spb
Telegram канал: https://t.me/galleryway
